Театральный десант из Сибири

Красноярский театр по-своему уникален. Когда в 70-х годах на берегах Енисея началась «стройка века» – возведение Красноярской и Саяно-Шушенской ГЭС, были построены и жилые массивы, а с ними концертные залы, филармония, институт искусств, хорео­г­рафическое училище. Венцом культурного строительства стал оперный театр, возведенный за рекордно короткие сроки. Театр открыл свои двери для зрителей в 1978 году оперой «Князь Игорь».

С первого же сезона активно началось формирование репертуара, включающего сегодня и смелые театральные эксперимен­ты, и классические спектакли. В афише не только оперные блокбастеры Верди, Чайковского, Доницетти, Бородина, Пуччини, Римского-Корсакова, академические балеты Петипа и постановки классиков ХХ века, но и интригующие названия, которые встретишь нечасто. Например, опера Л. Керубини «Медея», «Кавказский пленник» Ц. Кюи, опера-балет «Кармен» и «Ромео и Джульетта», сочиненные художественным руководителем театра, балетмейстером Сергеем Бобровым, одноактные балеты «Весна священная», «Болеро», «Ромео и Юлия», модерновые пластические спектакли «Антигона» и «Электра» на музыку Р. Штрауса и известного перкуссио­ниста М. Пекарского. Это делает Красноярский театр необычайно привлекательным для зрителей всех возрастов и в то же время для сотрудничества с другими театрами.

В суровой Сибири театр должен стать не только очагом культуры, но и местом особого притяжения, куда непременно захотелось бы пойти, несмотря на сорокаградус­ный мороз. Нур-Султан близок по климатическим условиям Красноярску, отметили гости, и здесь тоже за предельно короткий срок построен уникальный театр Astana Opera, который сегодня любим жителями столицы и хорошо известен в мире.

Главной причиной теплого приема публикой выступлений красноярцев стала их пассионарность, искренность и страсть, с которой они работали на сцене.

Масштабный и зрелищный «Князь Игорь» в постановке Юлиа­ны Малхасянц показал прекрасную работу оркестра (дирижер А. Юдасин), хора, а также вокальные возможности солистов: Алексея Бочарова, Михаила Пирогова, Дарьи Рябинко, Андрея Колобова, Бориса Сабирова и других. Овациями были награждены знаменитые «Половецкие пляски», которые здесь идут в хореографии Касьяна Голейзовского. Мобильные декорации привносили в монументальный спектакль необходимую динамику, а красочные костюмы вводили в исторический контекст (художник Д. Чербаджи).

Балетная ипостась театра была представлена балетом А. Глазунова «Раймонда» в редакции Юрия Григоровича с использованием хореографии Мариуса Петипа. Как известно, балет, поставленный главным русским балетмейс­тером в 1898 году, изначально не отличался ясностью сюжета и драматургической логикой. Юрий Григорович, сделав свою редакцию «Раймонды» в 1984 году, внес много новой выразительной лексики, сохранив при этом жемчужины хореографии Петипа, но логику повествования все же окончательно выправить не смог.

Поэтому ассистенты хореографа Руслан Пронин и Оксана Цветницкая составили гастрольный вариант балета, представляющий собой сюиту самых ярких и значимых сцен, сохранив все пять вариаций Раймонды. Каждая вариация – маленький шедевр, для исполнения которого требуется не только техника, но и тонкое чувство стиля.

С непростой технической задачей блестяще справилась солистка театра Елена Свинко. Выпускница Красноярского хорео­графического колледжа танцует в театре всего лишь четвертый сезон, но исполнила свою партию без помарок и с железным апломбом. Под стать юной Раймонде был и рыцарь Жан де Бриен – Юрий Кудрявцев. Для молодых солистов стало большим испытанием выступление на незнакомой сцене, но они пре­­­­к­расно справились и с волнением, и со сложностями своих партий.

Запомнился публике и фактурный Егор Осокин (Абдерахман) – более опытный артист, который представил своего героя так выразительно, что зрители встречали каждый его выход аплодисментами.

Как отметила генеральный директор театра Светлана Гузий, театр ставит задачу стать одним из лучших в мире. И это не просто слова, руководство и труппа делают последовательные шаги в этом направлении. И, пожалуй, помимо сходных климатических условий Astana Opera и Краснояр­ский театр созвучны между собой и в этом желании.